一、教学理念：

新课程理念强调高中美术教学应把鉴赏与体验、鉴赏与动手实践结合起来，有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力。所以，在这一课中，采用小组合作学习的方式（全班分成9个小组，每组5至6人），让学生通过观察、触摸、拓印、联想、欣赏等活动来认识肌理，理解肌理的表现力，领悟肌理的感染力。引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵，用艺术思维的方式认识世界，唤起对生活中一些平常事物的关注，使学生不光会用眼睛，还要尝试用触觉去感知这些事物的美丽，积累视觉和触觉的经验。

二、教学目标：

1、通过学习活动认识肌理，并了解其分类及特征。（知识）

2、学会运用简单的方法拓印肌理，并提高对肌理的鉴赏力。（能力）

3、陶冶学生热爱自然、热爱生活的高尚情操。（情感）

三、重点难点：

如何理解肌理的表现力，领悟肌理的感染力。

四、教学准备：

教师准备：多媒体辅助课件、实物投影仪等。

学生准备：画具、颜料、纸张，收集石头、木头、毛巾、空心砖等材料。

五、教学过程：

（一）情景导入。

1、先让学生观看几张肌理图片，感受这些平常事物的美。

2、教师导言：肌理是美术作品的重要构成元素，但据平时了解，同学们对肌理的认识却不多，所以，我们通过本课教学来认识肌理。

（设计意图：运用直观教学的方法，通过观察身边的事物，让学生对肌理有直接的感受，同时也带着问题进入新课，提高美术学习的兴趣。）

（二）新课内容。

1、出示课题，并提出问题。

什么是肌理？除了视觉方式，还可以通过什么方式感受出来？

2、接下来先让学生闭着眼睛触摸石头、不锈钢等材料的表面，然后再观察，最后体验一下这些事物能带来什么样触觉和视觉效果，并让学生谈谈感受。

（设计意图：通过体验触摸，从另一种角度感受肌理，培养学生运用多种方式、途径获得结论的学习习惯，为下一环节讲解肌理的概念及分类作铺垫。）

3、教师介绍肌理的概念，分类及特征。

肌理指由于材料的不同排列、组织和构造而使人得到的触觉质感和视觉触感，质感、笔触、纹理等说法，都可包括在肌理之中。它可分为“触觉肌理”和“视觉肌理”两种，凡用手触摸能感觉到的肌理，都属于触觉肌理，而视觉肌理则指眼睛所看到的肌理，无须用手摸而能感觉到它的特征。（以石头为例，同学们刚才所谈到的“粗糙”是触觉肌理，“斑驳”则是视觉肌理。）

4、拓印肌理。

教师导言：肌理在自然界，在我们生活中都可以发现，甚至还可以通过简便的方法获取肌理的图片。

活动过程：学生把不同的颜色涂在空心砖、毛巾、木块等材料上，接着用纸张覆盖在颜料处，用手均匀地按，然后把纸张取下来，一张完整的肌理拓片就制作好了。之后，教师把部分拓片拿到实物投影仪展示，和学生共同观摩、讨论、点评。

（1）空心砖肌理：点的密集构成，呈螺旋状向四周扩散。提问：这张拓片给同学们什么样的联想？（像空中的星星、随风旋转的沙尘暴、漫天飞舞的雪花。）

（2）毛巾肌理：这张拓片上的点是横向排列的，颜色有轻有重，同学们想一想，为什么会有轻重变化？（因为毛巾易吸水，干湿程度不同就造成拓片颜色轻重变化。）

（3）木块肌理：我们发现这张拓片有横向和纵向的纹理，请同学们讲一下这两种肌理排列的原因？（横向排列的是木块本身的条纹，纵向的是锯痕。）

（设计意图：通过动手拓印，使学生获得成功体验，增强美术实践能力，锻造发现美的眼睛，也让学生看到了肌理的表现力，丰富了视觉想象力。）

5、想象肌理的表情。

教师放映幻灯图片石头、木材、不锈钢，让学生观看，并想象这三种材料肌理的表情。

教师总结归纳：石头质感坚硬，给人以坚定、厚重的联想，同时，石头不会腐烂，也象征永恒；木材的年轮使人想到岁月的流逝，而树皮的纹理则有一种粗犷、沧桑的感觉；而不锈钢则是一种较“新”的材料，能给人细腻、创新、向上的体验。

（设计意图：通过学生的想象、思考、判断，理解不同肌理给人的不同感受以及情感体验，让学生逐渐领悟肌理所具有的特殊感染力。）

6、肌理在美术作品中的运用。

教师放映美术作品图片（雕塑、绘画各3幅），组织学生欣赏，并让各小组派代表发言。

（1）首先，请学生以肌理的情感体验为基础，分析、讨论雕塑给人的审美享受。

欣赏《郑成功雕像》。

学生赏析发言摘要：郑成功雕像造型整体、大气磅礴，石头表面粗糙的肌理充满着一种坚定、雄浑的力量感，石头坚硬的特质又给人永恒的感觉。

教师补充：因为石头坚定、永恒的性质而常常作为纪念性雕塑的材料。

欣赏《释迦牟尼》。

学生赏析发言摘要：这尊释迦牟尼像温和、亲切、慈祥、宁静。因为木材不像石头或不锈钢有一种冰冷的感觉，所以也拉近了与人的距离。

教师补充：木材独特而富于变化的纹理又给人以神秘感，这尊佛像的成功之处在于它没有粗犷的条纹，而是细腻、质朴、自然的纹理，因此富于人情味。

欣赏《腾飞的晋江》。

学生赏析发言摘要：这座城市雕塑光彩夺目，不锈钢的光泽使人领略到一股开拓创新的气息，“人”字造型又有一种上升的气势，好像告诉人们这是一座充满朝气、力争上游的城市。

教师补充：因为金属材料的“新”，具有现代感，用不锈钢来表现晋江这座新兴的工贸城市，恰到好处。

（2）以视觉感受为基础，运用比较的方式鉴赏绘画作品，理解笔触的表现力。

学生总结发言摘要：《蒙娜丽莎》笔触细腻，准确地表现青年女性的肌肤，柔润而富有弹性，背景山水迷茫,淋漓尽致地发挥了烟雾状的空气效果；《日出·印象》给人的感觉斑驳却很明快，近处颤动的笔触使人感到清风徐来，泛起阵阵涟漪，远处模糊的笔触又使人置身于湿润的晨雾和流动的空气中；《卢昂大教堂》厚厚的硬壳似的颜料涂层和粗糙的石头建筑很吻合，堆积的颜料给人以厚重感。

教师补充：不同笔触的感观不同，粗的笔触具有原始、粗犷、厚重、坦率的感觉；细的笔触具有温柔、精巧、纯净、淡雅的感觉。当然，如果笔触相同而颜色不同又会产生不同的效果。所以 ，美术作品中恰当地运用肌理能加强视觉形象的作用与感染力。

（设计意图：学生从认识、感知、拓印、想象再到欣赏，是一个由浅入深，由直观到抽象的过程，有助于学生逐步了解肌理及其表现力，让学生体验美术学习的过程与方法，同时也提高了审美的能力。）

（三）总结评价。

 “肌理”在日常生活中无处不在，它使世界变得丰富多彩。在上述教学活动中，引导学生从观察、触摸、拓印、想象等多种感官去认识肌理，获取了真实体验，学生学会倾听不同的声音，开始建立开放性的审美视野。同时，充分发挥学生的主体性作用，培养学生自主学习的能力，虽然学生拓印的作品还不尽人意，对“肌理”的理解也可能不够深刻，但学习过程中快乐的体验、愉悦的合作、充满悬念的探究便是他们宝贵的收获。

点评

（陈德煌  福建泉州市教育科学研究所）

《认识肌理》一课，是刘老师以湘版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第一单元《图像与眼睛》中的教学内容为基础，依据课程标准的实施建议“在美术教学过程中将鉴赏与体验，鉴赏与动手实践结合起来，有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力”，根据学生学习兴趣特点、知识能力基础等进行课程资源整合，自己创编的一节课。这节课的教学实践在实施实验课程标准方面有着许多积极意义。

首先，整节课的教学设计、教学过程体现了刘老师积极更新教学理念，努力转变教学方式，以学生为主体，教师为主导，关注学生体验、探究、合作等学习方式的指导。学生通过观察、触摸、拓印、联想、鉴赏等活动，对“肌理”这一美术要素有了初步的认识和领悟，这不仅解决了教学中的难点，为以后教学打下了良好的基础，甚至对学生学习美术终身发展都会产生作用。

第二，刘老师所在学校是农村中学，据他了解，所任课的班级学生美术素养参差不齐，相当多的学生在小学、初中阶段接受美术教育很少，为此，他没有为了教材而教教材，而是灵活运用教材，根据学生情况，学校的教学条件，抓住教学重点难点，化重为轻，化难为易进行教学设计，促使全体学生均衡发展。

第三，善于挖掘与利用教学资源，教学贴近学生生活。课堂上学生选取的材料如木头、石头、砖头、毛巾等，对于农村学生来说是随手可得。学生在平时对这些材料是熟视无睹，但经过课堂活动，体验到了美术加工创造的乐趣，发现了美术活动“化腐朽为神奇”“不是缺少美，而是缺少发现”的内在本质，由此产生的愉悦、感动，将是学习美术不竭的动力。

在欣赏作品时能以当地的城雕《郑成功雕像》、《腾飞的晋江》进行欣赏，给学生带来了亲切感，直接地体会到学习的价值。

第四，创设张扬个性，民主和谐的课堂气氛。课堂上学生畅谈对不同肌理的感受，对不同作品的理解，师生在交流对话中，对于肌理的认识，对于美术作品的鉴赏得到了相互补充、生发、分享、建构。这样，学生在愉快的学习活动中美术素养、人文素养都得到了发展。

第五，重视美术学习本体。“高中阶段的美术课程应该在注意美术的一般教育意义的基础上，比义务教育阶段的美术课程更实些，”这节课的教学内容“肌理”就是一般美术教学常忽略，而又是美术很重要的一个基本要素，刘老师却能以此创设课题引导学生认识，可见他具有敏锐、开拓的教学思维。在教学中，刘老师还很重视引导和鼓励学生恰当地使用美术术语进行评述，这对学生掌握美术鉴赏的基本方法，培养良好的美术学习习惯是很有作用的。

这节课的教学过程中教学策略，以及学生学习过程性评价与模块学分认定的操作等问题还有待提高、完善。但这节课的教学实践让我们看到了普通高中美术新课程实验相对于此前的《美术欣赏》课，给高中美术教师教学提供了更为广阔的创造空间，同时也对美术教师教学理念和教学方式提出了新的要求。